COSMIC PHASE/ STAGE – prácticas de encontro

COSMIC PHASE/ STAGE – prácticas de encontro
Gaivotas Em Terra

Ana Libório, Bruno José Silva & João Estevens

COSMIC PHASE/ STAGE – prácticas de encontro

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Quinta-Sábado • -

Duração: 90min
Classificação etária: +12
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Reservas: €

Ana Libório — criação e performance
André Loubet — apoio ao projeto
Bruno José Silva — criação e cenografia
Carlos Cardoso — programação de software e hardware
Gonçalo Alegria — sonoplastia
João Estevens — criação e performance
S4RA — vídeo
Tânia Geiroto Marcelino — produção executiva e performance
Arraial Cósmico — Produção
Apoio — Pólo Cultural Gaivotas Boavista/Câmara Municipal de Lisboa
Financiamento — Teatro Nacional D. Maria II, Fundação GDA
Residências artísticas — O Espaço do Tempo, Rua das Gaivotas 6/Teatro Praga

Projeto criado no âmbito do programa Antecipar o Futuro, uma iniciativa do Teatro Nacional D. Maria II, com o apoio da NTT DATA e em parceria com O Espaço do Tempo.

COSMIC PHASE/STAGE é um espectáculo onde o espaço teatral ou placemaking é habitado por seres humanos e não-humanos, que se movem num mundo pós-digital alternativo e necessariamente especulativo. A constante alteração do sujeito referencial da ação faz com que xs espectadorexs/visitantes tenham de ajustar as suas dinâmicas de interacção/habitação e comunicação ao longo do objeto artístico.

Este objeto funde as separações entre o espaço da performance e da instalação, tornando-se um lugar de utopia e filosofia, que procura a reflexão sobre a relação entre arte e tecnologia.

Neste momento de apresentação, propõe-se a abertura de um processo teórico e criativo, de modo a entender o encontro coletivo e as formas a partir das quais se podem ativar momentos de partilha e de interação.

ANA LIBÓRIO
Performer e artista transdiciplinar, não-binárix, a trabalhar em Berlim e Lisboa. Formadx em Teatro (ESTC) e mestre em Filosofia (FLUL), atualmente estuda Dança em Berlim (DanceWorks). Nos seus trabalhos, questiona o corpo híbrido enquanto representatividade coreográfico-digital numa prática performativa intermodal, alargando assim a amplitude da prática performativa enquanto estratégia de engajamento sócio-político-digital (survival strategies). Os seus trabalhos mais recente são “Capturing|you| Fictional Politics of Movement” (Rua das Gaivotas 6, 2021) e “Tragic, this is so tragic” (Uferstudios, 2022).

 

BRUNO JOSÉ SILVA
Artista visual. Tem formação em Arquitetura (FAUL) e em Fotografia (Bolsa de Mérito na Formação Completa de Fotografia da HÉLICE). Com base no seu background em arquitetura, usa esta formação como mote de investigação e construção de novos projectos, que podem adquirir diferentes formatos – instalação, vídeo, fotografia – procurando sempre questionar o estatuto da imagem, a sua utilização e os mecanismos da sua produção. Expõe regularmente em instituições, galerias e artist-run-spaces. Colabora com a companhia de teatro Plataforma285, estrutura para a qual desenvolve cenografia e fotografia e, em performance, colabora com Ana Libório. Vencedor do Prémio Keep It Brian (Balaclava Noir, 2021) e finalista do Prémio Jovens Criadores (IPDJ, 2021).

 

JOÃO ESTEVENS
Criador, performer e investigador. Tem formação em Ciências Sociais, Artes Performativas e Estudos Visuais, estando a concluir o seu doutoramento. Na sua prática artística, preza formatos híbridos, cruzando as artes performativas e as artes visuais. Integra o coletivo Rabbit Hole desde a sua fundação, estrutura onde tem fortalecido as suas práticas colaborativas. Os seus trabalhos mais recentes são a coordenação editorial da obra “Artes Performativas e Cultura Digital” (Montanha & Rabbit Hole, 2021) e a performance transmedia “C:>how2become (data) & dissolve_into: ‘tears’” (TBA, 2022).